プロの演奏を聴くとかっこいい曲なのに自分がやると何だかキレがなくてのっぺらぼう・・そんなことってありませんか？
他にも「もっとリズムを感じて！」「もっと拍感を出して！」「ノッて！」みたいな指導を聞いたことがあるのではないでしょうか。
これは単純に気分が乗っているかどうかとか、ノリの良い性格かどうかなどに左右されるわけではありません。
キレがあってリズムの特徴が出たかっこいい演奏にするためには、拍（ビート）をどう感じているかということがヒントになります。
「ビートを感じる」これも実際何をしたらいいかわからない曖昧ワードかもしれません。
解説していきますね。
西洋音楽のビートというのは２つか３つに分割出来るものがほとんどです。
例えば、４分音符なら８分音符が２個、２分音符なら４分音符が２個、これらは２分割できるビート、バイナリービート（２分割ビート）といいます。
４／４とか２／２とか３／４なんかもそうですね。
反対に、６／８で１小節に付点４分音符が２個の大きな２拍子なら一拍分は８分音符が３個で拍は３つに分けられるので３分割出来るビート、ターナリービート（３分割ビート）といいます。
4/4とか2/2とか3/4などもそうですね。
反対に6/8で１小節に付点４分音符が２個の大きな２拍子なら、１拍分は８分音符が３個で拍は３つに分けられるので３分割出来るビート、ターナリービート（３分割ビート）といいます。
6/8の他に12/8の大きな４拍子なども１拍が８分音符が３個なので３分割ビートです。
言葉を覚える必要はありませんが、ビートが２分割されるものと３分割されるものでは演奏したときに雰囲気が変わります。
２分割の方がどちらかと言うとシンプルで農耕的と言われ、３分割の方が何となく躍動感があって騎馬的などと言われます。
この２と３どっちで分割されるビートなのかということをわかっているだけでも、リズムが立体的になったりノリが良く感じられたりします。
１，２，３，４とカウントするその拍の中が、どんな動きを持っているのかを気にしてみることは表情豊かな演奏にするために役立ちますよ！
