無料メール講座

いつも、楽しみに読ませてもらっています。

毎日、毎日よくこんなに多くの記事が、書けるものかと感心しながら、読ませてもらっていました。

私は趣味で打楽器とリコーダーを演奏しています。

身体の使い方とか、音楽の作り方とか、心の持ちようとか、参考になることがたくさんありました。

皆さん、レッスンを受けられて、とても満足されている感想ばかりで、私も一度レッスンを受けたいなあ、と思いました。

私は最近、仲間とリコーダーを始めました。

長い間、打つ楽器ばかりしていたので、息を使う楽器はとても難しいです。

息の吸い方とか、タンギングとか、口の中で舌がどうなっていたらいいのか、何となくわからないことが多く、どう聞いたらいいのか、わからないこともたくさんあります。

そんなことのヒントがあるような気がします。

今はまだ、仕事が忙しく遠いところへのレッスンは叶いそうにありませんが、退職して時間ができたら、（あと少しです）ぜひ、講座を受けたいと思います！

ありがとうございました。

いつも、ありがたく読ませていただいてます。

このお話は、本当にそうだなと今は実感して練習しています。

ゆっくりの中でなるべくクオリティを高める、

少しでも気になるところ（危ういところ）を確実に潰して行くことで、前よりも難しいパッセージが、安全にできるようになってきました。

学生のとき、いくらさらっても出来なかったフレーズ、すごく難しいものはやっぱり今でもできませんが、出来なかったものの中の、かなりは出来るようになりました。

そこに気づかせていただいたのは、このメールを読ませていただいてたおかげが大きいです。

ありがとうございます。

これからも、楽しみにしています。

メルマガ、毎回勉強になっています。

今日、木管五重奏の3つの小品を練習していて音が上手く繋がらないところがありました。

その時にこの記事のことを思い出しました。

今吹こうとしている音からその次の音まではどれくらい離れているのかなと考えて吹いてみたら、スッと繋がりました。

これまでの演奏と比べてみると、それぞれの音へ繋げるイメージと必要な息の圧力が違っていたことに気がつきました。

この気づきはどんな曲を演奏するのにも生かせるなと、嬉しくなりメールさせていただきました。

ありがとうございました。

これからもメルマガ楽しみにしています。

先生のメールはいつも何気なく通り過ぎている無意識の事柄を意識化してくださいます。

自ら問題にしていないような事でも、実はそれこそが大事な視点だったのだと受講した後は視座が変わっていくのを感じたりもしているのです。

今すぐ明確に言葉にできませんが、その内自分の中で消化されて後、自分の言葉でお話できると思います。

レッスンには ワクワクして伺います。

このメルマガは、演奏技術についてはもちろんですが、音楽を通して人が育つこと、人を育てることについてもはっとすることがよくある気がして、注意深く、ありがたく読ませていただいています。

いつも為になるメルマガをありがとうございます。

『こっそり静かに練習する方法』をやるようになってから、自分でもびっくりするくらい、以前よりも早く演奏ができるようになった気がします。

運指が複雑な部分、リズムが分かりにくい部分など、重点的に練習する場所も明確になりますし、ただ何となくやみくもに楽譜を演奏することが無くなりました。

時短です！

楽器が無いときでも、運指をイメージするだけでも、大分違います。

アスリートのイメージトレーニングも、こういう感じかなと思いました。

ありがとうございました。

ありよしさん
はじめまして、いつもメール楽しみに拝見しています。

今回のテーマはとても参考になりました。

演奏している時に、どうしてもブレスがうまくできず息が続かないことがありましたが、自分なりに少し前かがみでリラックスして少し体重を前の方にして(つま先の方)演奏してみると、意外とブレスがスムーズにできるような気がしますので、実践していきたいと思います。

ありがとうございました。
これからも楽しみにしていますので、よろしくお願いします。

ありよしなおこ先生、こんにちは。
いつもメール講座をお送りいただきありがとうございます。
初めてご連絡差し上げます。

私はピアノを勉強しておりますが演奏やその表現方法は違う楽器でもきっと共通点があるはず、と思って購読しております。

今回のテーマは私がまさに知りたかったとてもダイレクトな内容でしたので感激でした。

”狙った効果を出すために気分とは関係なく的確な楽器の操作をする必要がある”
ということを読んで、
「やはりそうなんだ！！」
といつもモヤモヤしていたところに明るい光が差し込んだようでした。

また、私も
「悲しい場面は悲しい気分を持って、楽しい曲は楽しい気分で、そうすれば奏法も自然に
そうなるかも？」
なんていうあやふやな感覚で演奏していたのですが実際録音した音を聞いてみると全く反映されておらず、
「こんなはずでは・・・」
とがっかりしておりました。

しかも今まで本を読んだりしてもどうしてもわからなかった軽やかなスタッカート
（軽く吹けばいいのではないのですね！ピアノも軽いタッチで弾けばいいのかと思っておりました。）
とレガート奏法とも具体的に書いていただき、本当にありがたかったです。

今日の講座で一歩先に進めそうです。
これからもメール講座楽しみにしております。

今日もとても興味深く読ませていただきました。

私が中学のときに習ったのとは全く逆の考え方。

でも試してみたら、ありよしさんがおっしゃる方が自然ですよね。

今週末シンフォニーホールで大きな本番があり、今日は午前中そのための個人練をしていました。

メルマガに書いていただいたことを意識しながらウォームアップすると、いつも以上にたっぷり息が吸え、楽に響きます！

今週末のシンフォニーホールがますます楽しみになりました！

ありがとうございます(^^)♫

学生の頃から吹奏楽をやり、今はママさんブラスで活動を再開しています。

先日、そのママさんブラスの演奏会本番でした。

今回はソロもあったので、何となく落ち着かない日々を過ごしていたのですが、本番は
「自分を褒めたいです！」
という出来で、演奏会全体も良い演奏でした。

有吉先生のメルマガ、大変参考になっています。

特に、本番も近かったこともあり『反応を選ぶ』はまさにピッタリな内容でした。

今までだと
「緊張しないように。いつもと同じように」
でした。

でも、今回はメルマガの内容を自分に落としこんで
「その時その場で自分のできることを無理なくする」
ことを心掛けました。

「息を上向き（上顎）に」これだけを考えました。

指も動くし、無理に息を入れなくても音は出る。

本番で自分をコントロールできたなと思います。

その時自分にできるベストな演奏だったと思います。

若い時は、毎日練習して力でやり抜いた事が多かったです。

今回は、年齢を重ねてもまだまだ進化できる、ということを実感しました。

有吉先生の言葉は、今だからこそ理解できる気がします。

これからも楽しみにしています。